Det är tisdagen den 10:e... så det är dags att dela denna säsongs (helt inofficiella) Pinterest Challenge (inte sponsrad av Pinterest eller någon annan, nyss skapad av Katie för att få oss att sluta fästa och börja göra). Kör kören av änglar med limpistol!
Jag testade faktiskt att måla, bara för att jag tyckte att det skulle vara kul att komma in i igen. Förutom den här målningen som jag gjorde för ett tag sedan, jag har inte målat mycket utöver väggar, accessoarer och möbler under det senaste decenniet eller så. Kommer mina Pinterest-utmaningsmålningar att ge mig en konstöppning snart? Inte på ditt liv. Haha. Men det var så roligt och jag hittade platser för dem i hela huset – och jag ler verkligen när jag ser dem. Det bästa är att jag fick tillbringa två fantastiska kvällar med att krångla med julartiklar från John som stått oanvända i min garderob i över sex månader. Jag hoppas verkligen att jag håller fast vid det, för att måla är helt och hållet min idé om en bra tid.
Enligt reglerna tog jag inspiration (eller Pintspiration, har-har) från projekten som jag länkade till i förra tisdagens inlägg och gjorde min egen snurr. Här är en sammanfattning av dem för dig:
- Tyg av John Robshaw påminde mig om de geometriska klotter som min pappa brukade göra.
- Clara målade den här med hänsynslös övergivenhet (mer om det här ) och jag har alltid älskat det.
- Det här är ett coolt DIY-konstprojekt som jag såg på Pinterest (hon använde faktiskt ett tandkrämslock). Du kan läsa allt om det här .
- Jag bad Kristen på KFD Designs att se till att hon var ok med att jag fäste hennes konst. Tack och lov hade hon inte något emot det alls (hon gör beställningskonst för alla som vill få den här looken - och för mig älskade jag att använda henne som min musa, haha).
- Detta var ett DIY-konstprojekt som faktiskt gjordes för en Pinterest-utmaning med oss. Så jag tyckte det var fantastiskt att vår lilla utmaning inspirerade henne att göra något, och i sin tur inspirerade hennes resultat mig.
- Det här är en akvarell kort projekt , men de glada färgerna och de grova imperfekta slagen är så charmiga.
*När det gäller andra platser där jag har hittat konstinspiration – Michelle Armas är oöverträffad (allvarligt, total tjejförälskelse) och den här posten om att göra abstrakt konst på Oh Happy Day fick mig att måla. Men det räcker med jibbla - här är målningen lek för lek:
Mitt första målaräventyr började efter att Clara gick och la sig för natten runt 20.00. Jag fick ut min lilla uppsättning akryl (av Reeves) och mina små dukar (som jag fick för en dollar styck) med mitt julpresentkort till Main Art Supply här i Richmond.
Ungefär tjugo minuter senare fick jag detta:
Jag tänkte ganska hårt på färgerna jag inkluderade (jag älskar rött och korall med grönt, gult och blått) men jag försökte att inte tänka för mycket på hur jag applicerade dem. Jag duttade bokstavligen bara på saker på några ställen, flyttade till en annan färg och applicerade det, upprepa, upprepa, upprepa. Ibland släpade jag med borsten för att få saker att se jämnare och mer blandade ut, medan jag andra gånger gjorde mer av en applicering.
Jag gillade faktiskt hur det här kom ut och önskade direkt att det var ungefär tio gånger så stort. Nåväl, att börja smått var mindre skrämmande, så jag antar att det löste sig för mig (och jag kan alltid få det här sprängt till 300 % på Kinkos på snyggt papper och sedan bara rama in det med en tjock matta i en gigantisk ram).
Nästa målning var inte en jag älskade lika mycket som min första (det kanske var nybörjarlycka?) men jag hatade den inte. Jag tror att jag bara kopplade mer till färgerna i den första målningen, så det var en bra lektion att ta mig tid med färgerna jag använde istället för att skynda mig att fylla upp duken. Att måla är tydligen ett maraton, inte en sprint.
Till slut var det sött på sitt sätt. Och på bara 4 x 6″ är det knappast ett jätteåtagande.
Sedan gick jag vidare från mina duklindade brädor till en verklig 5 x 5 tums duk (den är mycket tjockare och mer rejäl) och den här gången gick jag lös med den.
Hela min teknik var dab-dab-dab för den här killen. Det är lite näckros-liknande för mig, vilket jag inte tycker är en dålig sak (älska mig lite Monet) och de små strimmorna av koraller och ljusa turkoster gör mig glad. Återigen lär jag mig att färgvalet helt gör eller bryter saker i mitt sinne.
Efter att alla torkat över natten studerade jag korridorens ramvägg för en plats att lägga till dem. Vi älskar att byta upp saker på den väggen, så de två tunna duk-omslagna brädorna har precis satts in i befintliga ramar (i stället för ett Ikea-tryck och ett vykort som jag tidigare hade ramat in). Ser du dem uppe i det övre vänstra hörnet?
hela huset edgecomb grå färgschema
Gillar fortfarande den här killen bäst. Helt nybörjarlycka. Jag tog ut glaset ur den här ramen (det var för tjockt för att det skulle passa) men det gröna passade bakom glaset, så jag lämnade det där.
Den tjockare 5 x 5 tum duken hittade en plats på den andra ramväggen (överst till höger).
Vill du ha pommes frites turkosa kladd med det?
Nu är jag på väg att skrämma dig. Jag lade ut två större canvasbrädor (8 x 11) som kostade vardera och bestämde mig för att fotografera alla faser de gick igenom. Saker börjar alltid riktigt fult. Objekt A:
Jag brukar bara bygga och bygga tills jag kommer någonstans helt annorlunda. När jag ser tillbaka på dessa bilder undrar jag om jag borde ha slutat här. Då kändes det verkligen oavslutat, men jag gillar dem nu. Haha.
Sedan hamnade jag här med att lägga till en massa vitt och dutta och strimla runt saker. Jag borde verkligen ha slutat här. Jag älskar det lilla klarröda hjärtat som gömmer sig i duken till höger (den som tittar igenom bakom det vita i det nedre vänstra hörnet).
Dessa målningar (och fotografering av scenerna) lärde mig en trevlig läxa. Vet när du ska sluta! Haha. Jag fortsatte att nudla och de hamnade här. Jag har en ganska stark preferens för tavlorna ovanför dessa till tavlorna nedan, men nu vet jag det. Ta ett andetag då och då och se om du bara målar för att det är roligt eller faktiskt gör en positiv förbättring. Lärdom.
Tack och lov hatar jag inte helt var jag hamnade. Personligen har de en riktigt rolig neongröngul färg i sig som får dem att känna sig moderna och glada. Och det är trevligt att veta att jag alltid kan måla över dem (det är skönheten med målarfärg och 2 $ canvasbrädor – noll engagemang).
Jag visste också att de skulle se mer färdiga ut när jag ramade in dem, så John och jag gjorde faktiskt två tjocka träramar (John kommer tillbaka i eftermiddag med alla dessa detaljer – och du kan göra det utan en Kreg Jig eller några större verktyg för den saken – yay!). Jag planerade ursprungligen att hänga dem på kontoret, men de stencilerade väggarna konkurrerade, så det slutade med att vi gillade dem mest i köket. Bäst av allt – inga hål i väggen (bara 3M bildhängande kardborreband för den över spisen). Lätt att göra och ångra!
På tal om den ovanför spisen, oroa dig inte för att den ska stänka. Jag gick till Lowe's och fick en bit akryl för 3 dollar som jag satte framför tavlan för att hålla den avtorkningsbar (så den är skyddad från stänk av oseriös spagettisås).
Det är lustigt hur många saker jag har hållit över spisen bara för att besluta att de inte riktigt fungerade, men ändå verkar den här hemmagjorda tavlan med en hemmagjord ram glida in direkt. Vågar jag säga att det var meningen? Åtminstone för nu tills jag får ett vilt hår och bestämmer mig för att måla över dem igen- haha. Jag kommer garanterat att hålla dig uppdaterad!
Så det var så det gick till. När det gäller pengar, här är en liten budgetuppdelning:
- – för de fem dukarna och penseln som jag använde (köpt i en lokal konstbutik som heter Main Street Art Supply)
- – för setet med 24-pack akrylfärger från Reeves (även från Main Street Art Supply)
Det är tisdagen den 10:e... så det är dags att dela denna säsongs (helt inofficiella) Pinterest Challenge (inte sponsrad av Pinterest eller någon annan, nyss skapad av Katie för att få oss att sluta fästa och börja göra). Kör kören av änglar med limpistol!
Jag testade faktiskt att måla, bara för att jag tyckte att det skulle vara kul att komma in i igen. Förutom den här målningen som jag gjorde för ett tag sedan, jag har inte målat mycket utöver väggar, accessoarer och möbler under det senaste decenniet eller så. Kommer mina Pinterest-utmaningsmålningar att ge mig en konstöppning snart? Inte på ditt liv. Haha. Men det var så roligt och jag hittade platser för dem i hela huset – och jag ler verkligen när jag ser dem. Det bästa är att jag fick tillbringa två fantastiska kvällar med att krångla med julartiklar från John som stått oanvända i min garderob i över sex månader. Jag hoppas verkligen att jag håller fast vid det, för att måla är helt och hållet min idé om en bra tid.
Enligt reglerna tog jag inspiration (eller Pintspiration, har-har) från projekten som jag länkade till i förra tisdagens inlägg och gjorde min egen snurr. Här är en sammanfattning av dem för dig:
- Tyg av John Robshaw påminde mig om de geometriska klotter som min pappa brukade göra.
- Clara målade den här med hänsynslös övergivenhet (mer om det här ) och jag har alltid älskat det.
- Det här är ett coolt DIY-konstprojekt som jag såg på Pinterest (hon använde faktiskt ett tandkrämslock). Du kan läsa allt om det här .
- Jag bad Kristen på KFD Designs att se till att hon var ok med att jag fäste hennes konst. Tack och lov hade hon inte något emot det alls (hon gör beställningskonst för alla som vill få den här looken - och för mig älskade jag att använda henne som min musa, haha).
- Detta var ett DIY-konstprojekt som faktiskt gjordes för en Pinterest-utmaning med oss. Så jag tyckte det var fantastiskt att vår lilla utmaning inspirerade henne att göra något, och i sin tur inspirerade hennes resultat mig.
- Det här är en akvarell kort projekt , men de glada färgerna och de grova imperfekta slagen är så charmiga.
*När det gäller andra platser där jag har hittat konstinspiration – Michelle Armas är oöverträffad (allvarligt, total tjejförälskelse) och den här posten om att göra abstrakt konst på Oh Happy Day fick mig att måla. Men det räcker med jibbla - här är målningen lek för lek:
Mitt första målaräventyr började efter att Clara gick och la sig för natten runt 20.00. Jag fick ut min lilla uppsättning akryl (av Reeves) och mina små dukar (som jag fick för en dollar styck) med mitt julpresentkort till Main Art Supply här i Richmond.
Ungefär tjugo minuter senare fick jag detta:
Jag tänkte ganska hårt på färgerna jag inkluderade (jag älskar rött och korall med grönt, gult och blått) men jag försökte att inte tänka för mycket på hur jag applicerade dem. Jag duttade bokstavligen bara på saker på några ställen, flyttade till en annan färg och applicerade det, upprepa, upprepa, upprepa. Ibland släpade jag med borsten för att få saker att se jämnare och mer blandade ut, medan jag andra gånger gjorde mer av en applicering.
Jag gillade faktiskt hur det här kom ut och önskade direkt att det var ungefär tio gånger så stort. Nåväl, att börja smått var mindre skrämmande, så jag antar att det löste sig för mig (och jag kan alltid få det här sprängt till 300 % på Kinkos på snyggt papper och sedan bara rama in det med en tjock matta i en gigantisk ram).
Nästa målning var inte en jag älskade lika mycket som min första (det kanske var nybörjarlycka?) men jag hatade den inte. Jag tror att jag bara kopplade mer till färgerna i den första målningen, så det var en bra lektion att ta mig tid med färgerna jag använde istället för att skynda mig att fylla upp duken. Att måla är tydligen ett maraton, inte en sprint.
Till slut var det sött på sitt sätt. Och på bara 4 x 6″ är det knappast ett jätteåtagande.
Sedan gick jag vidare från mina duklindade brädor till en verklig 5 x 5 tums duk (den är mycket tjockare och mer rejäl) och den här gången gick jag lös med den.
Hela min teknik var dab-dab-dab för den här killen. Det är lite näckros-liknande för mig, vilket jag inte tycker är en dålig sak (älska mig lite Monet) och de små strimmorna av koraller och ljusa turkoster gör mig glad. Återigen lär jag mig att färgvalet helt gör eller bryter saker i mitt sinne.
Efter att alla torkat över natten studerade jag korridorens ramvägg för en plats att lägga till dem. Vi älskar att byta upp saker på den väggen, så de två tunna duk-omslagna brädorna har precis satts in i befintliga ramar (i stället för ett Ikea-tryck och ett vykort som jag tidigare hade ramat in). Ser du dem uppe i det övre vänstra hörnet?
Gillar fortfarande den här killen bäst. Helt nybörjarlycka. Jag tog ut glaset ur den här ramen (det var för tjockt för att det skulle passa) men det gröna passade bakom glaset, så jag lämnade det där.
Den tjockare 5 x 5 tum duken hittade en plats på den andra ramväggen (överst till höger).
Vill du ha pommes frites turkosa kladd med det?
Nu är jag på väg att skrämma dig. Jag lade ut två större canvasbrädor (8 x 11) som kostade $2 vardera och bestämde mig för att fotografera alla faser de gick igenom. Saker börjar alltid riktigt fult. Objekt A:
Jag brukar bara bygga och bygga tills jag kommer någonstans helt annorlunda. När jag ser tillbaka på dessa bilder undrar jag om jag borde ha slutat här. Då kändes det verkligen oavslutat, men jag gillar dem nu. Haha.
Sedan hamnade jag här med att lägga till en massa vitt och dutta och strimla runt saker. Jag borde verkligen ha slutat här. Jag älskar det lilla klarröda hjärtat som gömmer sig i duken till höger (den som tittar igenom bakom det vita i det nedre vänstra hörnet).
Dessa målningar (och fotografering av scenerna) lärde mig en trevlig läxa. Vet när du ska sluta! Haha. Jag fortsatte att nudla och de hamnade här. Jag har en ganska stark preferens för tavlorna ovanför dessa till tavlorna nedan, men nu vet jag det. Ta ett andetag då och då och se om du bara målar för att det är roligt eller faktiskt gör en positiv förbättring. Lärdom.
Tack och lov hatar jag inte helt var jag hamnade. Personligen har de en riktigt rolig neongröngul färg i sig som får dem att känna sig moderna och glada. Och det är trevligt att veta att jag alltid kan måla över dem (det är skönheten med målarfärg och 2 $ canvasbrädor – noll engagemang).
Jag visste också att de skulle se mer färdiga ut när jag ramade in dem, så John och jag gjorde faktiskt två tjocka träramar (John kommer tillbaka i eftermiddag med alla dessa detaljer – och du kan göra det utan en Kreg Jig eller några större verktyg för den saken – yay!). Jag planerade ursprungligen att hänga dem på kontoret, men de stencilerade väggarna konkurrerade, så det slutade med att vi gillade dem mest i köket. Bäst av allt – inga hål i väggen (bara 3M bildhängande kardborreband för den över spisen). Lätt att göra och ångra!
På tal om den ovanför spisen, oroa dig inte för att den ska stänka. Jag gick till Lowe's och fick en bit akryl för 3 dollar som jag satte framför tavlan för att hålla den avtorkningsbar (så den är skyddad från stänk av oseriös spagettisås).
Det är lustigt hur många saker jag har hållit över spisen bara för att besluta att de inte riktigt fungerade, men ändå verkar den här hemmagjorda tavlan med en hemmagjord ram glida in direkt. Vågar jag säga att det var meningen? Åtminstone för nu tills jag får ett vilt hår och bestämmer mig för att måla över dem igen- haha. Jag kommer garanterat att hålla dig uppdaterad!
Så det var så det gick till. När det gäller pengar, här är en liten budgetuppdelning:
- $11 – för de fem dukarna och penseln som jag använde (köpt i en lokal konstbutik som heter Main Street Art Supply)
- $16 – för setet med 24-pack akrylfärger från Reeves (även från Main Street Art Supply)
- $0 – två hemmagjorda ramar <–made from scrap wood and supplies we had on hand – more on that process this afternoon!
- $0 – ytterligare två redan ägda ramar för de mindre platta dukarna i korridoren
- $3 - akrylbit från Lowe's för att skydda duken över kaminen från stänk
- klicka på den blå knappen Lägg till din länk med det udda tecknade huvudet längst ner i det här inlägget (du kanske måste rulla lite beroende på hur många projekt som läggs till)
- lägg till en länk till ditt specifika blogginlägg om ditt projekt i url-fältet (inte din hemsida)
- där det står namn skriv ett beskrivande namn för ditt projekt (ex: Painted Canvases) i motsats till ditt faktiska namn
- vi skulle också älska om du snabbt kunde länka tillbaka till våra projektinlägg inom ditt eget (här är Katies , Kates , Michelles , och vårt ) – det är också trevligt att länka till ditt inspirationsprojekt på Pinterest samt att direktlänka till det ursprungliga projektet/webbplatsen, bara så att de får lite kärlek också.
Det är tisdagen den 10:e... så det är dags att dela denna säsongs (helt inofficiella) Pinterest Challenge (inte sponsrad av Pinterest eller någon annan, nyss skapad av Katie för att få oss att sluta fästa och börja göra). Kör kören av änglar med limpistol!
Jag testade faktiskt att måla, bara för att jag tyckte att det skulle vara kul att komma in i igen. Förutom den här målningen som jag gjorde för ett tag sedan, jag har inte målat mycket utöver väggar, accessoarer och möbler under det senaste decenniet eller så. Kommer mina Pinterest-utmaningsmålningar att ge mig en konstöppning snart? Inte på ditt liv. Haha. Men det var så roligt och jag hittade platser för dem i hela huset – och jag ler verkligen när jag ser dem. Det bästa är att jag fick tillbringa två fantastiska kvällar med att krångla med julartiklar från John som stått oanvända i min garderob i över sex månader. Jag hoppas verkligen att jag håller fast vid det, för att måla är helt och hållet min idé om en bra tid.
Enligt reglerna tog jag inspiration (eller Pintspiration, har-har) från projekten som jag länkade till i förra tisdagens inlägg och gjorde min egen snurr. Här är en sammanfattning av dem för dig:
- Tyg av John Robshaw påminde mig om de geometriska klotter som min pappa brukade göra.
- Clara målade den här med hänsynslös övergivenhet (mer om det här ) och jag har alltid älskat det.
- Det här är ett coolt DIY-konstprojekt som jag såg på Pinterest (hon använde faktiskt ett tandkrämslock). Du kan läsa allt om det här .
- Jag bad Kristen på KFD Designs att se till att hon var ok med att jag fäste hennes konst. Tack och lov hade hon inte något emot det alls (hon gör beställningskonst för alla som vill få den här looken - och för mig älskade jag att använda henne som min musa, haha).
- Detta var ett DIY-konstprojekt som faktiskt gjordes för en Pinterest-utmaning med oss. Så jag tyckte det var fantastiskt att vår lilla utmaning inspirerade henne att göra något, och i sin tur inspirerade hennes resultat mig.
- Det här är en akvarell kort projekt , men de glada färgerna och de grova imperfekta slagen är så charmiga.
*När det gäller andra platser där jag har hittat konstinspiration – Michelle Armas är oöverträffad (allvarligt, total tjejförälskelse) och den här posten om att göra abstrakt konst på Oh Happy Day fick mig att måla. Men det räcker med jibbla - här är målningen lek för lek:
Mitt första målaräventyr började efter att Clara gick och la sig för natten runt 20.00. Jag fick ut min lilla uppsättning akryl (av Reeves) och mina små dukar (som jag fick för en dollar styck) med mitt julpresentkort till Main Art Supply här i Richmond.
Ungefär tjugo minuter senare fick jag detta:
Jag tänkte ganska hårt på färgerna jag inkluderade (jag älskar rött och korall med grönt, gult och blått) men jag försökte att inte tänka för mycket på hur jag applicerade dem. Jag duttade bokstavligen bara på saker på några ställen, flyttade till en annan färg och applicerade det, upprepa, upprepa, upprepa. Ibland släpade jag med borsten för att få saker att se jämnare och mer blandade ut, medan jag andra gånger gjorde mer av en applicering.
Jag gillade faktiskt hur det här kom ut och önskade direkt att det var ungefär tio gånger så stort. Nåväl, att börja smått var mindre skrämmande, så jag antar att det löste sig för mig (och jag kan alltid få det här sprängt till 300 % på Kinkos på snyggt papper och sedan bara rama in det med en tjock matta i en gigantisk ram).
Nästa målning var inte en jag älskade lika mycket som min första (det kanske var nybörjarlycka?) men jag hatade den inte. Jag tror att jag bara kopplade mer till färgerna i den första målningen, så det var en bra lektion att ta mig tid med färgerna jag använde istället för att skynda mig att fylla upp duken. Att måla är tydligen ett maraton, inte en sprint.
Till slut var det sött på sitt sätt. Och på bara 4 x 6″ är det knappast ett jätteåtagande.
Sedan gick jag vidare från mina duklindade brädor till en verklig 5 x 5 tums duk (den är mycket tjockare och mer rejäl) och den här gången gick jag lös med den.
Hela min teknik var dab-dab-dab för den här killen. Det är lite näckros-liknande för mig, vilket jag inte tycker är en dålig sak (älska mig lite Monet) och de små strimmorna av koraller och ljusa turkoster gör mig glad. Återigen lär jag mig att färgvalet helt gör eller bryter saker i mitt sinne.
Efter att alla torkat över natten studerade jag korridorens ramvägg för en plats att lägga till dem. Vi älskar att byta upp saker på den väggen, så de två tunna duk-omslagna brädorna har precis satts in i befintliga ramar (i stället för ett Ikea-tryck och ett vykort som jag tidigare hade ramat in). Ser du dem uppe i det övre vänstra hörnet?
Gillar fortfarande den här killen bäst. Helt nybörjarlycka. Jag tog ut glaset ur den här ramen (det var för tjockt för att det skulle passa) men det gröna passade bakom glaset, så jag lämnade det där.
Den tjockare 5 x 5 tum duken hittade en plats på den andra ramväggen (överst till höger).
Vill du ha pommes frites turkosa kladd med det?
Nu är jag på väg att skrämma dig. Jag lade ut två större canvasbrädor (8 x 11) som kostade $2 vardera och bestämde mig för att fotografera alla faser de gick igenom. Saker börjar alltid riktigt fult. Objekt A:
Jag brukar bara bygga och bygga tills jag kommer någonstans helt annorlunda. När jag ser tillbaka på dessa bilder undrar jag om jag borde ha slutat här. Då kändes det verkligen oavslutat, men jag gillar dem nu. Haha.
Sedan hamnade jag här med att lägga till en massa vitt och dutta och strimla runt saker. Jag borde verkligen ha slutat här. Jag älskar det lilla klarröda hjärtat som gömmer sig i duken till höger (den som tittar igenom bakom det vita i det nedre vänstra hörnet).
Dessa målningar (och fotografering av scenerna) lärde mig en trevlig läxa. Vet när du ska sluta! Haha. Jag fortsatte att nudla och de hamnade här. Jag har en ganska stark preferens för tavlorna ovanför dessa till tavlorna nedan, men nu vet jag det. Ta ett andetag då och då och se om du bara målar för att det är roligt eller faktiskt gör en positiv förbättring. Lärdom.
Tack och lov hatar jag inte helt var jag hamnade. Personligen har de en riktigt rolig neongröngul färg i sig som får dem att känna sig moderna och glada. Och det är trevligt att veta att jag alltid kan måla över dem (det är skönheten med målarfärg och 2 $ canvasbrädor – noll engagemang).
Jag visste också att de skulle se mer färdiga ut när jag ramade in dem, så John och jag gjorde faktiskt två tjocka träramar (John kommer tillbaka i eftermiddag med alla dessa detaljer – och du kan göra det utan en Kreg Jig eller några större verktyg för den saken – yay!). Jag planerade ursprungligen att hänga dem på kontoret, men de stencilerade väggarna konkurrerade, så det slutade med att vi gillade dem mest i köket. Bäst av allt – inga hål i väggen (bara 3M bildhängande kardborreband för den över spisen). Lätt att göra och ångra!
På tal om den ovanför spisen, oroa dig inte för att den ska stänka. Jag gick till Lowe's och fick en bit akryl för 3 dollar som jag satte framför tavlan för att hålla den avtorkningsbar (så den är skyddad från stänk av oseriös spagettisås).
Det är lustigt hur många saker jag har hållit över spisen bara för att besluta att de inte riktigt fungerade, men ändå verkar den här hemmagjorda tavlan med en hemmagjord ram glida in direkt. Vågar jag säga att det var meningen? Åtminstone för nu tills jag får ett vilt hår och bestämmer mig för att måla över dem igen- haha. Jag kommer garanterat att hålla dig uppdaterad!
Så det var så det gick till. När det gäller pengar, här är en liten budgetuppdelning:
- $11 – för de fem dukarna och penseln som jag använde (köpt i en lokal konstbutik som heter Main Street Art Supply)
- $16 – för setet med 24-pack akrylfärger från Reeves (även från Main Street Art Supply)
- $0 – två hemmagjorda ramar <–made from scrap wood and supplies we had on hand – more on that process this afternoon!
- $0 – ytterligare två redan ägda ramar för de mindre platta dukarna i korridoren
- $3 - akrylbit från Lowe's för att skydda duken över kaminen från stänk
- klicka på den blå knappen Lägg till din länk med det udda tecknade huvudet längst ner i det här inlägget (du kanske måste rulla lite beroende på hur många projekt som läggs till)
- lägg till en länk till ditt specifika blogginlägg om ditt projekt i url-fältet (inte din hemsida)
- där det står namn skriv ett beskrivande namn för ditt projekt (ex: Painted Canvases) i motsats till ditt faktiska namn
- vi skulle också älska om du snabbt kunde länka tillbaka till våra projektinlägg inom ditt eget (här är Katies , Kates , Michelles , och vårt ) – det är också trevligt att länka till ditt inspirationsprojekt på Pinterest samt att direktlänka till det ursprungliga projektet/webbplatsen, bara så att de får lite kärlek också.
- - akrylbit från Lowe's för att skydda duken över kaminen från stänk
- klicka på den blå knappen Lägg till din länk med det udda tecknade huvudet längst ner i det här inlägget (du kanske måste rulla lite beroende på hur många projekt som läggs till)
- lägg till en länk till ditt specifika blogginlägg om ditt projekt i url-fältet (inte din hemsida)
- där det står namn skriv ett beskrivande namn för ditt projekt (ex: Painted Canvases) i motsats till ditt faktiska namn
- vi skulle också älska om du snabbt kunde länka tillbaka till våra projektinlägg inom ditt eget (här är Katies , Kates , Michelles , och vårt ) – det är också trevligt att länka till ditt inspirationsprojekt på Pinterest samt att direktlänka till det ursprungliga projektet/webbplatsen, bara så att de får lite kärlek också.
Totalt: $30 (för fem målade dukar - varav fyra är inramade - vilket i genomsnitt är $6 per styck)
Åh och om du kallar konsttillbehören en semesterpresent (eftersom de köptes för ett halvår sedan med ett julpresentkort), spenderade jag faktiskt inga pengar på den här Pinterest-utmaningen – bara använda saker som vi hade som skrot, och billiga dukar och färg (annat än $3-biten av akryl). Billiga människor som jag gillar att se saker på det här sättet. Haha.
Glöm inte att checka in Katie , Kate , och Michelle för att se vilka fantastiska projekt de skapade (de kommer att dela med sig av sina någon gång idag också)!
Och nu här är delen där vi bjuder in dig att dela alla roliga Pinterest Challenge-projekt som ni har tagit itu med den senaste veckan (precis tillsammans med oss, ja åtminstone praktiskt taget med oss). Om du redan har bloggat om det, bara:
Och om du hellre bara vill länka till ditt projekt i kommentarsektionen, gör gärna det – eller till och med lägg till en länk till en gratis fotodelningssajt som Flickr med dina bilder om du inte har en blogg (kom ihåg att ställ in galleriet till offentligt så att vi alla kan se det). Vi kan inte vänta med att se vad du har hållit på med!
– ytterligare två redan ägda ramar för de mindre platta dukarna i korridoren
Totalt: (för fem målade dukar - varav fyra är inramade - vilket i genomsnitt är per styck)
Åh och om du kallar konsttillbehören en semesterpresent (eftersom de köptes för ett halvår sedan med ett julpresentkort), spenderade jag faktiskt inga pengar på den här Pinterest-utmaningen – bara använda saker som vi hade som skrot, och billiga dukar och färg (annat än -biten av akryl). Billiga människor som jag gillar att se saker på det här sättet. Haha.
Glöm inte att checka in Katie , Kate , och Michelle för att se vilka fantastiska projekt de skapade (de kommer att dela med sig av sina någon gång idag också)!
Och nu här är delen där vi bjuder in dig att dela alla roliga Pinterest Challenge-projekt som ni har tagit itu med den senaste veckan (precis tillsammans med oss, ja åtminstone praktiskt taget med oss). Om du redan har bloggat om det, bara:
Och om du hellre bara vill länka till ditt projekt i kommentarsektionen, gör gärna det – eller till och med lägg till en länk till en gratis fotodelningssajt som Flickr med dina bilder om du inte har en blogg (kom ihåg att ställ in galleriet till offentligt så att vi alla kan se det). Vi kan inte vänta med att se vad du har hållit på med!
gör-det-själv växthyllor för fönster
Intressanta Artiklar
Populära Inlägg
Totalt: $30 (för fem målade dukar - varav fyra är inramade - vilket i genomsnitt är $6 per styck)
Åh och om du kallar konsttillbehören en semesterpresent (eftersom de köptes för ett halvår sedan med ett julpresentkort), spenderade jag faktiskt inga pengar på den här Pinterest-utmaningen – bara använda saker som vi hade som skrot, och billiga dukar och färg (annat än $3-biten av akryl). Billiga människor som jag gillar att se saker på det här sättet. Haha.
Glöm inte att checka in Katie , Kate , och Michelle för att se vilka fantastiska projekt de skapade (de kommer att dela med sig av sina någon gång idag också)!
Och nu här är delen där vi bjuder in dig att dela alla roliga Pinterest Challenge-projekt som ni har tagit itu med den senaste veckan (precis tillsammans med oss, ja åtminstone praktiskt taget med oss). Om du redan har bloggat om det, bara:
Och om du hellre bara vill länka till ditt projekt i kommentarsektionen, gör gärna det – eller till och med lägg till en länk till en gratis fotodelningssajt som Flickr med dina bilder om du inte har en blogg (kom ihåg att ställ in galleriet till offentligt så att vi alla kan se det). Vi kan inte vänta med att se vad du har hållit på med!
– två hemmagjorda ramar <–made from scrap wood and supplies we had on hand – more on that process this afternoon!
