Veckans hantverksprojekt har fått mig att skeva, jag tänker inte ljuga. Under den senaste och en halv månaden har jag haft roligt med att göra en enkel och snabb slöjd sak varje vecka, som göra en höstkrans , stencilerar en kudde , måla korgar , dekorera pumpor & kalebasser , gör semesterminnesglober , och ta keramisk färg för en sväng på en skål full av färgglada kaktusar . Vart och ett av dessa projekt tog under en timme, och de var ganska lätta och okomplicerade (måla det här, linda det här, täta det här) – så jag vet inte vad som kom in i mig den här veckan och viskade vad sägs om att måla ett litet porträtt av ditt första hus?
Det tog mig lätt fem gånger så lång tid som alla andra Weekly Crafty-projekt som jag har tagit mig an, men jag är nervös inför det. Jag vet inte, det är ganska sött och enkelt och John gillar det verkligen (och om du ser var det började – woof! – ja, det kom långt) men det är långt ifrån de fantastiska husporträtten på Etsy. Den här bloggen har alltid handlat om att dela det goda, det dåliga och det fula, så här är hur det gick till...
Först och främst är det en 10 x 10 tums duk från JoAnn (fångad under en av deras 50 % rabatt för ) och jag använde en uppsättning akrylfärger som jag redan hade, men jag tror att om du behöver köpa en så är det runt i de flesta konst-/hantverksbutiker (såvida det inte är prissatt högre på ett ställe som JoAnn eftersom de antar att du kommer att använda en 50% rabattkupong).
hur lång tid tar det att lackera trägolv
Den överlägset roligaste delen som är värt att bryta ihop är att se utvecklingen av den här lilla målningen av mig. Här är ett slags bildspel med tio bilder som jag tog allt eftersom – många av dem får mig att stöna högt – men jag kanaliserade Dori i stort sett hela tiden. Fortsätt bara simma måla, fortsätt bara simma måla.
Jag tänkte att en uppdelning av varje steg kunde vara till hjälp om någon undrade hur jag byggde porträttet i ungefär tio olika lager/stadier, så...
- Steg 1: Jag spred snabbt lite grön färg på botten och lite blå på toppen, bara för en baslack för gräset och himlen. De kändes båda för ljusa och primära för mig, men jag tyckte att det var bra för basen, eftersom jag visste att jag skulle lägga färg ovanpå den när jag gick.
- Steg 2: Jag stirrade på en gammal bild av vårt hus och försökte sedan bara överföra husets form till duken, fånga det allmänna perspektivet och inkludera skorstenarna och sånt. Det slutade med att jag hatade hur brunt/mörkt det var, men igen, jag visste att jag skulle lägga mer färg ovanpå det när jag gick, så jag försökte att inte skrämmas.
- Steg 3: Jag la taket i svart och lite röd färg ovanpå den ursprungliga tegelfärgen som jag hade valt för att avbruna det. Jag skisserade också kanterna med en tunn linje av svart, bara för att ge det en liten dimension.
- Steg 4: Jag använde svart färg för att lägga till luckorna, skorstenslocken och gallergrejen efter att jag var säker på att all röd färg var torr (det var ungefär en timmes paus bara för att undvika smetning). Och för varje steg i detta porträtt använde jag en borste, som jag rengjorde under hela processen. Den har en snygg platt spets, så jag kunde få några bra linjer för saker som fönsterluckorna och gallret bara genom att använda kanten på det, så att det blev snyggt och enkelt. Fast jag tänkte på Bob Ross och hans glada lilla fläktborste. Åh Bob Ross, du var en sån knatte.
- Steg 5: Med några nyanser av grön färg lade jag till buskarna på sidorna av huset och träden. Jag blandade bara några färger för att få några olika toner (några mörkare och några ljusare) för att förhoppningsvis uppnå något som såg lite mindre platt ut än att använda en färg.
- Steg 6: Därefter lade jag till alla vita detaljer, så det betydde verandan och fönsterlisterna. Det var då jag insåg att jag inte ens hade räknat med verandan i taklinjen, så jag förlängde den och gav taket ett ljusare lager färg. Jag lättade också upp det neonaktiga gräset som jag började med genom att blanda in mycket vitt i några gröna färgkulor.
- Steg 7: Efter att ha lättat upp gräset tyckte jag att det var dags att lätta upp träd och buskar, så de fick samma behandling. Åh och jag blandade bara alla mina färger på en gammal tallrik och duttade dem på hushållspapper.
- Steg 8: Jag lade äntligen till de två träden framför huset på vänster sida, och eftersom jag hade lite gråbrun färg på min pensel lekte jag bara med den på några andra ytor (som taket, träden , buskarna, etc)...
- Steg 9: … men det såg smutsigt och rörigt ut för mig, så jag lade mer ljusgrönt på buskarna och träden och insåg att taket många gånger speglar grönskan runt det, så jag tog lite konstnärlig licens och gjorde det till en jämn ljusare grön ton. Det verkade mycket mer harmoniskt än det skarpa vita gjorde, så jag bestämde mig för att lägga till en liten nyans av färg, även till verandan, skulle få den att passa in i scenen lite bättre.
- Steg 10: Här blev jag galen. Jag tänkte att det skulle vara kul att använda baksidan av penseln för att göra några små upphöjda prickar på buskarna framför huset eftersom det var vita azaleor. Och när jag gjorde det älskade jag utseendet så mycket... att jag blev lite galen. Innan jag visste ordet av hade jag lagt dem till alla andra buskar och till och med gjort mörkgröna prickar på trädet bakom huset. DÅLIG! Så jag målade snabbt ut de mörka prickarna från trädet och lämnade bara de i buskarna (och några i gräset) som jag tyckte var sötare.
bra inomhusväxter svagt ljus
Sedan stirrade jag på den i drygt tio minuter och sa till slut att jag kallar den klar. Sammantaget var det förmodligen fem timmars målning (fördelat på tre dagar) och för det mesta njöt jag verkligen av processen. Det var något tröstande med att veta att jag alltid bara kunde lägga ytterligare ett lager färg över något om jag inte gillade hur det blev. Det var som en utmaning med oändliga gör-overs.
När jag var säker på att jag var klar lät jag den torka i ett bra dygn och sedan insåg jag att jag borde försegla den, så jag mailade en konstnärsvän till mig och frågade vad hon använder ovanpå sina akrylmålningar för att göra dem glansiga och letat klart.
konstrum för barn
Hon tipsade mig om Liquitex High Gloss Varnish, som jag tror att jag vagt minns att jag använde för år sedan på college, så jag tog några på Michaels (ja, förutsägbart med en kupong på 50 %) för ungefär tror jag, och applicerade tre tunna och även rockar med cirka fyra timmars mellanrum. Jag blev förvånad över att det här var så mycket pengar ( ordinarie pris för en liten storlek) men det är riktigt tunt - ungefär som poly - så en liten flaska som denna kan lätt hålla över 30 målningar. Så nu när jag har den måste jag bara försöka att inte tappa den. Och att försöka trumma upp självförtroendet att måla något annat...
Här är allt upphängt i ett hörn av kontoret. John har tjänat galna make-poäng genom att säga att det ser riktigt fint ut där, men jag tror att det skulle se bättre ut tillsammans med en annan tavla... kanske av vårt andra hus om jag någonsin blir sugen på att dyka in igen och göra en.
När jag kikar lite närmare, det är då jag säger att det här är ganska sött så jag tänkte slänga in en liten detaljbild åt dig. Jag diskuterade att måla sidorna av duken vita eller gröna eller till och med kol men till slut lindade jag bilden runt sidan genom att bara fortsätta med himlen/träden/buskarna/gräset, vilket jag tycker blev ett bra samtal.
benjamin moore helt enkelt vit eller vit duva
Så det är historien om mitt listiga husporträttjakt den här veckan. Vid närmare eftertanke tror jag att jag önskar att jag hade gjort mittträdet bakom huset i den ljusare gröna tonen och de två på utsidan i den lite mörkare gröna färgen. Det kan ha sett lite mer ut som att huset hade en typ av en gloria av ljushet med de mörkare sakerna på utsidan.
Har någon av er försökt ta ett husporträtt? Var det med färg? Blandade media som tyg eller dekorativt papper? Gjorde du något i photoshop med ett av dessa filter som akvarell? Eller fotade du ett porträtt med din kamera och fick det hela inramat och fint tovat?
